自己看的气质，用大胆，构图有时候偏得乎意料，主不放在中心，放在角落，或者边缘，但那个偏的角度是有计算的，把视线到了一个不得不停下来的地方。几幅风景，几幅静，还有几幅半象的形态，颜烈，笔可见，的那，不掩饰手痕。

然后陈逸的脚步停下来了。

是一幅竖构图的大画，大约一米二宽，一米八，挂在那面墙的正中间，位置是整面墙里最突的，灯的角度也是专门为它调的，光从左上角四十五度斜下来，把画面里的明暗对比打得非常准确。

画里是一个女人。

的。

不是那印象派的模糊理，也不是学院派的写实到每一发，是介于两者之间的一方式，廓是清晰的，但颜和质是油画才有的那真实，肤的调不是单一的一白，是把白、冷白、淡黄、粉、米叠在一起调来的那复合的白，随着的曲面起伏，在受光和背光的界形成了一非常微妙的过渡，不是突变，是渐变，那渐变把肤的质来了，了那真实肤才有的、在不同角度的光线下呈现不同颜的层次。

女人站在画面里，不是直立，是一微微侧过的姿态，重心放在左，右微弯，右脚尖轻轻地，这是一个很典型的芭站姿，但因为是，那站姿所有的形态意义都完整地呈现了来，没有被任何遮挡过滤，脊背的线条从颈后开始，顺着脊的走向往下，过背中央的凹陷，过腰，在腰以下的位置扩来，变成的弧度，那扩来的弧度在芭站姿的右微弯的状态下，左右两边的弧度是不对称的，左边承重，肌微微绷着，弧度更实，右边卸力，弧度更圆，更，两边的对比把那的廓了立，不是照片的那机械立，是油画才有的、带着画家手温的那立。

侧过的角度让正面的廓只呈现了三分之一，但那三分之一就够了。从正面看只有一侧的外弧，另一侧被的转向遮住，但那可见的一侧外弧的走势和饱满度已经给观看者留下了完整的想象空间，的位置用了一比周围颜更的、向心的渐变，把那尖的形态了来，不明显，但存在，在那灯的斜光下形成了一极小的影，那影确认了那个弧度的真

实。腰的位置细，是那被长期训练塑造来的细，不是消瘦的那，是有肌支撑的细，腰以上和腰以下的比例关系是非常典型的芭舞演员的比例，上下都饱满，中间是真实的、有力量的细。

陈逸在这幅画前站了很长时间。

不是站着不动，是站着，睛在画面里的不同区域之间移动，移动的方式和他平时看一张照片的方式是一样的，是那工作状态的、技术的观看，但那工作状态在这幅画面前只维持了最初的几秒，随后那技术的观看就开始和另一东西混在一起，那混来的东西是知，是官层面的，是他看着那腰的弧度、那渐变的肤调、那脊背到的连续曲线时，从他的视网直接传来的、不经过任何理理的东西。

那知在他昨晚的那件事之后是更锐的，因为昨晚那知是完整经历过的，有了参照，有了记忆，现在这画里的曲线就不只是视觉信息了，它带着觉的联想。

他把那联想压了一下，往下压，压回那个技术观看的频里，继续看画。

"那幅是你最长时间停的一幅，"周文轩的声音从工作台那边过来，带着一不明显的笑，"看什么了？"

陈逸没有转，保持着看画的姿势，回：

"光源只有一个，但背景里有两反光，说明原本的创作环境里有一面反光的表面，白墙还是镜？"

"镜，"周文轩走过来，站到陈逸旁边，也抬看那幅画，"练舞房，那面镜把外面的天光反来，变成了第二光源。"