地好起来，每场演也都十分卖力，常常贴演“双”他真的成了继余叔岩之后、成家立派的老生。杨宝忠用胡琴把弟弟包个风雨不透，杨宝森所有的行腔、吐字、用嗓、气，都在这位伟大琴师的掌控范围之内。从杨宝森的上，也找回并再现了杨宝忠自己的舞台青。难怪有人认为：杨宝森创立的杨派之能够传，哥哥的胡琴要占一半的功劳。甚至有这样的看法———与其说宝森会唱，毋宁说是宝忠会拉。若无杨宝忠指导唱法并作唱腔设计，《文昭关》《碰碑》《击鼓骂曹》等杨派名剧的舒展平和、古朴苍凉的表演风格，也不会如此盛行。俗话说：牡丹虽好，还须绿叶扶持。但对杨氏兄弟而言：“知否，知否，应是绿红瘦。”

“一明月照窗前，愁人心中似箭穿…”这是《文昭关》里的有名杨派唱段。戏中，杨宝森扮演的伍员（胥）一夜白了。可他自己只活了49岁（1909－1958），发还没来得及白呢！杨宝森生前冷落，红在了死后。而有幸的是，杨宝忠有始有终地为他伴奏，伴奏到他最后一场演。

一个人的生命力，大多在困境中滋长。弟弟跻京剧“四大须生”的行列，杨宝忠以全心血和大半辈生命实现了“我要帮助老三成名”的诺言。大丈夫轻生死，重然诺。这就叫“一诺千金”

【制琴】

杨宝忠还有经营之才。他不但能拉胡琴，同时也能制胡琴。从胡琴的取材、选料、泡制担和筒，以及蒙、刻儿，在他是无所不能，无一不。于兴趣，也于明，他在家里开辟一个工作室，聘用姓纪的师傅制琴。所制的胡琴都经过杨宝忠亲自选料，成品也须他亲自检验、试听，合格后才可送销售。细心的人可以发现，在他的胡琴筒里贴有“杨宝忠胡琴”的标签，以杜假冒。他的胡琴音质好，制作也细，故销路很广。他从中获得收益，但更多的是获得乐趣。

他还约请乐行的名师制琴，择其优者加贴监制之名号。杨宝忠传世的两把胡琴“黄老虎”和“黑老虎”就自琉璃厂最盛名的制琴大家史善明之手。现在这两把琴的价，当在十万元以上。

【月月如此，年年如此】

1952年，他参加中国人民解放军总政治京剧团，继而在天津市京剧团担任琴师（杨宝森为团长）。杨宝森去世后，任天津市戏曲学校副校长，国家文艺一级，工资待遇不低。他埋工作，也得信任。为人忠厚的杨宝忠，对自己的工作和生活是很满意的。

他夏天穿白衬衫，灰派力司。冬季是旧式驼绒袍，一派艺术家的风度。说到吃喝，若以今天的尺度衡量，简直就摆不到桌面了。到了节假日，他或去天津有名的小白楼一带吃份西餐；或到天津中国大戏院隔的广东小酒家来一盘白斩。当然，还得喝两小盅白酒。那酒后陶陶然，是他的享受和快乐。

除了喜吃喝，杨宝忠平时很简朴，把富余下来的钱照顾女。每月领了工资就分别给女们寄钱，这儿汇几十，那儿寄一百的，从不间断。而汇款的事都是托天津戏曲学校的一位姓萧（英鸿）的老师代办。月月如此，年年如此。萧老师叹：“杨老师晚年总是惦记女们。我劝过杨老师，您这么大岁数，何必呢，杨老师总是一笑，说‘我应该多帮助孩一。’说的时候，脸上泛一片真挚的之情。”

【最后的《吉卜赛之歌》】