矾红等品。釉里红的特是呈稳定，但泽比较浅淡。明代五彩瓷始见于宣德年间，盛行于嘉、万时期，至清康熙又现了新的。这时除常用的红、绿、黄、褐、紫等彩釉外，还有釉上蓝彩和黑彩。釉上蓝彩的使用代替了青的作品，其艺术效果不亚于青，甚至比青更艳丽。在制作方面比青五彩简便，省却了釉下彩绘的工序。黑彩多用于人的须发、鞋帽、鸟兽羽、树、山石的效染和廓线的勾勒等。到康熙晚期更用黑彩绘主题纹（称墨彩），或略加五彩为陪衬，明代金彩多用于釉地上，如红地描金、绿地描金、酱釉描金等，而康熙金彩却而成为五彩纹的组成份，如五彩加金鸟纹尊，金的荷与红莲碧荷相间，将画面衬映得富丽堂皇，华贵无比。

明代釉下青与釉上五彩相结合的工艺在康熙时期仍然沿用，但已于次要地位，主是单纯的釉上五彩。康熙五彩民窑胜于官窑，民窑五彩型丰富，有各类瓶、罐、缸、炉、壶、尊、觚、笔筒、盒、盆、盘、碗、杯、瓷塑等。绘画题材也颇为广泛，诸如人、鸟、山、神话、宗教、历史、戏曲、小说故事等应有尽有。画面宏大，气魂雄伟。如画左传故事大盘，径逾三尺，人多至二百余人（见《陶雅》）。其绘画风格多模仿名家笔法，如人颇类陈老莲，山取法王石谷，鸟则似华秋岳。这刻意追求绘画效果的作品与明代带有厚民间彩和装饰趣味的瓷画完全不同，使五彩瓷的装饰风格大为改观。这变化不限于五彩瓷，其它的彩绘瓷亦复如是。除白地五彩外，康熙还盛行地五彩，如豆青地五彩、蓝地五彩、洒蓝地五彩、哥釉五彩、珊瑚红地五彩、墨地五彩等。

康熙时期的创新品是珐琅彩和粉彩，两者均为釉上彩。珐琅彩又称瓷胎画珐琅，这是因为取法于铜胎画珐琅（即景泰蓝）而得名的。彩绘原料为的酉洋珐琅彩料。彩料调很丰富，多至十几。珐琅彩瓷的制作方法是先由景德镇官窑选用最好的原料制成素胎，烧好后，送到京师由廷画师绘画，在中二次人炉烧成。珐琅彩瓷属于皇室珍玩，制作极为考究细，由于只供廷御用，产量低而成本，故传世品很少，且多为小型。如碗、盘、杯、碟、盒、壶、瓶等。康熙珐琅彩用彩料铺地，有黄地、蓝地、红地、绿地、紫地，白地少见。在地上用各彩料作画，图案多为各卉。彩料较厚，凸于地面之上，富有立。泽鲜艳明亮，纹绚丽典雅。底多书“康熙御制”四字双行青、蓝料或红料楷书款。

粉彩瓷现在康熙中期，绘画原料是于铅粉的玻璃白中加呈金属而成。在工艺上受珐琅彩影响，用粉彩料于烧好的素胎上作画，画好后二次人炉烘彩而成。由于施彩厚，纹凸起，有立。彩既柔和淡雅又鲜亮明快。康熙时期粉彩尚于初创阶段，多与五彩同施于一之上。故博院藏康熙款粉彩卉盘，红用脂红、白用白粉，其它彩料仍为平涂。雍正以后，粉彩工艺始臻妙。

素三彩也是康熙时期釉上彩瓷中的名贵品。其特是不用红，以黄、绿、紫、蓝等为主。施彩方法或直接在烧好的素胎上用彩料绘画，再罩一层透明白釉，用低温二次烧成；或在烧好的白釉瓷上铺一层地，再绘彩画。如黄地紫绿彩、黄地三彩、墨地三彩、虎三彩、绿地紫彩等。常见有素三彩三多盘、黄地素三彩鸟凤尾尊、绿地紫彩龙纹盘、黄地绿紫彩龙文盘、虎三彩碗等。

明宣德创烧的斗彩工艺，终明一代盛行不衰。康熙时期的斗彩上承明代并有所发展，制作细。青淡浅，阶丰富，是其特。如斗彩槎上张骞小碗（见香港苏富必公司《太仓仇氏抗希斋曾藏珍品图录》）。仿明作品，如缸杯、天字罐、蝶杯等，都很致。这时还现了釉里红与釉上绿彩相结合的彩瓷，如釉里红加彩牡丹纹罐等，也很。

雍正一朝，为时虽然短暂，仅有十三年，但在瓷制作工艺上却有突的贡献，达到了新的历史平。在康熙制瓷业的基础上，皇帝对瓷的特殊好和直接预都促使景德镇瓷业平迅速提。这时的官窑不仅派有督窑官，甚至由皇帝本人亲自规定的造型、纹图案、彩，先由廷制成木样，督窑官照样烧制。督窑官奉命唯谨，为了解制瓷过程和工艺，不惜亲至窑场，与“工匠同息者三年”使自己由外行变成内行，并而成为制瓷专家。唐英就是雍、乾两朝督窑官中一位成绩斐然，声名卓著的代表人。