，舞台上没有法尽量发挥，希望白先生继续努力，找到愿意钱把它拍成电影的人，那我就能好好的演了。

赖声川：只要有小型的剧场就可以了。在荧光幕上我们很清楚的看到特写镜，好比宴会中，您从到尾没有开，可是完全演活了钱夫人…

卢燕：哦！因为你知她的心情，她坐在那里究竟有多么委屈，她从来没有这样过，我背对着观众，希望用背来告诉观众，我坐在那儿是多么的委屈，心里是多么的不自然，可是不知能不能够表现来。

白先勇：是这样。所有的人都在那儿…，只有她一个人，背对观众，冷冷清清的，到她一转讲委屈的时候，觉就来了。这次能在国父纪念馆演，已经是不得了了，soundsystem，音响效果完全是自己重新设计来的，每个人上都了一wirelessmic，台上有二十几个microphone，还有一个人专控制，有些人说话有回音…这个剧在技术上，复杂得不得了，灯光的变化有七十多次，每次都不能差一。

卢燕：其实这不算是typical舞台剧，因为在一个三千人的场地，了mic，如果真的用舞台上的projection，效果反而不好。

这次和台湾的演员一起工作，我觉得他们的准不比百老汇的差，可惜就是没有机会让他们表现，所以白先生要多写剧本。

金恒炜：八月份我在洛杉矶碰到卢燕女士，当时谈起您《游园惊梦》，我问您这个戏是不是空前绝后的，您说空前是可能，但不会绝后，您又说希望能演《永远的尹雪艳》，您已经跟白先勇要了这个角了，我们希望《永远的尹雪艳》可以来。

这次座谈，本来我还约了葛浩文(HowardGoldblatt)，他因为学校忙，不能到场，但他会来同我们一起吃晚饭，照时间，大家现在就应当发了，不过我们还可以延一下。本来最后要请白先生谈谈小说改编成戏剧遇到的一些困难，刚才开始时你已经谈了一，是不是还愿意再谈一些？

避免文艺腔是编剧的最大雄心

白先勇：我想我就个结论。这次把小说改成戏剧，很重要的一，就是对话。我们戏剧几十年来的问题之一，就是对话不自然，一直都有文艺腔，我希望自己写的对话能到没有文艺腔。文艺腔也不见得就能得很诗意，因为原小说是很poetic，很lyrical的，所以我希望又抒情，对话又自然。中国的电影、话剧最令人不满意的，就是对话，我想这和“五四”以来的小说有很大的关系。避免文艺腔，是我这次编剧最大的雄心。

张洪年：我要说一句，我觉得一开始的时候，归亚的舞台腔很重，她平常演戏本不是这样说话，后来胡锦场了，舞台腔更重，可是卢燕就不一样。后来想清楚，她们三人的delivery都很好，恰如她们戏中的份。胡锦演的是还在戏中生活的一个人，窦夫人正一步步来，而钱夫人已经完全来了。一开始两个仆人的说话，我同意舞台腔是重了。

白先勇：我写的时候就注意到这一，我听他们念，听起来不对的就改掉。我很注意这个，也就教各位，希望是成功的。看台湾的电视剧，乃至曹禺的剧本，最不满意的，就是文艺腔太重。第二，独白之长，恐怕是中国剧中第一次，使我了一把汗，实在舍不得删掉，我觉得独白是这个戏的神，也晓得是个很大的冒险。第三，把平剧运用到戏里，有很多是平剧动作。我们请了三位平剧老师，一位是徐炎之，他是台湾的昆曲泰斗；另外是梁秀娟和骊珠，两位平剧界前辈，加上这几位演员在平剧界都很有修养…