多很多完整的时空、社会、生活、情和思想…这就非常考验一个导演的掌控能力了，很多地方都需要借助一些艺术或充满想象力的理方式来表现——这也是电影的魅力所在。

为什么世界上最优秀的导演永远是电影导演？像是上个位面的法斯宾-德、斯-尔伯格、黑-泽明、张-艺谋、李-安、王-家卫…何曾看过他们去拍电视剧？

另外，优秀的电影往往更要求完整、有生活（因为人生戏，艺术永远是来源于生活），所以电影里一般什么镜都会有一些（反正生活中有的里边就不应该缺少），甚至会有一些赤的xx镜，但这些都属正常范畴。

而且现代电影更调演员自己音（没有自己音的甚至不备参加评选影帝影后的资格），自己音比用专业的音演员有一个好就是“真实有生活”因为让人们生活中的对话不可能都像电视剧里的音那样字正腔圆的标准普通话，同理电影里的角也不可能都是字正腔圆的普通话对话，让演员用自己生活中最真实的声音去正常的说话对很多电影来说是必要的，显得有生活、有生命…对于有追求的艺人来说，谁不向往更等级的艺术表现形式呢？

最后，电视剧和电影对演员演技的现程度不同

电视剧太长，镜画面太多，演员可能会现间歇力不集中甚至疲倦等无法保持始终如一的状态和表演平，难免会参差不齐，而且投资环境和拍摄条件都不能和电影拍摄比，所以演员的表现也不可能每一个镜都能到雕细琢；

电影则不同，电影一方面投资大，另一方面时间短镜少，这就让演员有充足的力来保证每一个镜每一个画面每一个表现都可以是雕细琢后非常考究的，可以说一个好的演员就是要把自己最好的状态和最好的演技最大限度的展现在那1、2个小时的镜里——这就是凝结、就是华。

所以人们在日常讨论演员时往往都以“影帝影后”作为对演员的最褒奖“视帝视后”这称呼，不但拗而且几乎没什么人这样去讲，显得非主，这就好比为什么世界各地各影展的影响力会如此之大（甚至远远超过各音乐颁奖典礼），而从来不会有什么重要的电视剧展一样。

综上所述，就是为什么好的演员有追求的演员一定要在大银幕中证明自己了，他们不光要证明自己的市场号召力，更要证明自己的表演专业平。

当然，国内的电影明星一般都是从电视或电视剧中走来的，但是也不是人人都能走来，还是得看资质，有资质有表演天赋的演员，在电视中红了之后往往会向大银幕发展，像是上个位面的影帝梁-朝伟、刘-德华就是当年的无线5虎之一，周-发、吴-镇宇也都是拍电视剧的，内地的“四旦双冰”、陈-坤等无不是电视剧起家，不过他们都成功转型了；

但也有一些资质不足的一辈都只能活在电视中，这样的例就更多了，比如上个位面的黄-日华、郑-少秋、胡-歌、张-卫健、陈-浩民、佘-诗曼、赵-雅芝等，包括现在的tvb那群人，其中很难再现刘-德华、梁-朝伟、周-发那样能成功转型的电影明星了，只能靠小打小闹的拍电视剧了，很难在成大气。