现代化的一个标志是，读者不像以前书场中的听众一样，自以为低俗，而往往认为受过现代教育的自己情调很雅，手中捧读的是“有社会意义”的严肃雅作品，正如许多电视征婚者声称“酷文学”手上拿着一本《汪国真诗集》一样。予且的雅化方向无疑是现代审情调，只是他的观念和技巧都还不够成熟。

予且的学生谭惟翰，以及写作“商界小说”的丁谛，都与予且近似，努力在都市题材中加人生、社会意义，而这些“意义”如都市的罪恶，成长的艰辛，教育的失败等，都是新文学开发来、业已推向社会的“名牌系列”而他们所采用的一些创新手法，如蒙太奇句式、变幻叙事视角、现代心理分析等，也是新觉派等留下的遗产。通俗小说的及时推广，起到了提广大读者审鉴赏力的积极作用。

此外的冯蘅、徐晚苹、王小逸、陈亮等人，以娴熟的新文艺笔法，写作刺激较的都市文学，以比较骨的情描绘广开销路，格调略低于北方的公孙嬿、王朱、程心枌等，但要于一向被认为麻不堪、为人不耻的冯玉奇。他们实际是片面发展了新文学中张资平的一路，经常描写新时代青年的桃故事，恰好迎合了小市民对五四新文化、新思想的错误理解。张资平沦陷时期只有一完整的长篇《新红A字》（另有一“腰斩”的长篇《青麟屑》），从技巧上看，还是要远远于这群效颦者的。

南方沦陷区社会言情小说的擎天之作，当推秦瘦鸥1942年版的《秋海棠》。这小说若列新文学序列评，品位亦当在中级以上。作者酝酿构思十余载，确定了“揭社会／人生无常”的双重主题，素材本的新闻、玩赏，围绕人的命运、人的尊严这样的大问题展开凄婉挚的笔墨，歌颂了尚的情、友谊、事业心和牺牲神等人类品质中的真善，控诉和鞭挞了对这真善的摧残玩。作品直面人生，不肯迁就太太小们的趣味而改变悲惨的故事结局见《秋海棠》前言…在写作手法上，删繁就简，条理清晰，重描写，轻故事，情节密度小，以塑造格为主，注重环境、气氛和特定境况下的人心理，有很的话剧、电影，叙事者是一个雅、正直、善良、极富同情心的现代文人。可以想像，假如没有新文学小说二十多年的开拓，通俗小说在1942年绝对产生不如此之作。《秋海棠》的人主义神和现实主义笔法实已大大超越了张恨当年的《啼笑因缘》，它所引起的连琐轰动也不逊于后者，若非沦陷时期，它在通俗小说革新史上的地位定会更被注重。

武侠小说抗战以来“豪杰并起”几大联袂称雄，这不仅仅意味着又一武侠的到来，更重要的是，武侠小说至此完成了从近代化向现代化的转型，其中新文学思想的影响和技法的渗透有相当重要的作用。

还珠楼主沦陷时期除继续撰写著《蜀山剑侠传》外，还创作了《青城十九侠》、《边英雄》、《天山飞侠》等。论者多指责还珠作品“荒诞不经”用现实主义标准一打死。若依此例，《庄》、《楚辞》、《山海经》、《西游记》，李白、李贺之诗，佛经藏之语，尽可废矣。还珠所作，本是神怪武侠小说，读者自当在阅读时假定神怪世界的存在。“艺术世界是假定的世界”费定《作家·艺术·时代》P337。，即使对现实生活最真的摹仿，也仍然是假定契约主宰着叙事者和接受者的关系。“如果置假定于一旁，那末在假定之后则是赤的真实。”钱中文《现实主义和现代主义》P226，人民文学版社1987年。艺术世界中的剑仙们是否可以翻江倒海、借尸还魂、长生不死，这并不重要，重要的是这些假定的故事在多大程度上表现了“生活的本来面目”缩了人生的真情实理。《蜀山剑侠传》开笔于伪满政府成立之后，第一回便借书中人之发慨叹：“那堪故国回首月明中！如此江山竟落了满人之手，何时才能重返吾家故园啊！”抗战爆发，万民涂炭，国运艰危，还珠楼主因拒绝周作人等要他任伪职的劝说，被捕狱七十余日，受尽酷刑，一武功大损。见《回忆父亲还珠楼主》，连载于《人民日报》海外版1988年3月15日至4月3日。而他的《蜀山剑侠传》此时从第六集起，忽然如有神助，越写越奇幻彩。其中尤其突正邪两的斗法，一边是妖横行，杀人如草，民不聊生，另一边是正剑仙苦修正果，拯救苍生。作品贬斥了弱、尔虞我诈、壑难填的邪外，颂扬生命的伟大、德的尊严。这些固然不能简单看成“抗战思想”诸如“邪不压正”等宿命观念也表现一个传统文化虔诚信徒的迂腐，但起码可以说明，这位神仙世界的缔造者的内心是十分“世”的，他以特有的方式表达了自己的“时代”和“人民”如果联系还珠楼主的整个生平来看，他从来就不是“世”的。1956年他参观延安后赋诗：“匹夫应有兴亡责，恨我迟来十九年”见《回忆父亲还珠楼主》，连载于《人民日报》海外版1988年3月15日至4月3日…应该说，19年前，那兴亡之责就寄寓在他那“荒诞”的大作中了。比起一活生生的百年怪舞翩跹的中国近现代史，又有哪小说称得上“荒诞”呢？